专辑简介:天才塔贝亚•德布斯(Tabea Debus)加入德尔菲的室内乐演奏家行列后,给人留下了深刻的印象,她从一系列的文艺复兴和巴洛克木笛中演绎出了惊人的情绪和音色。同样令人惊讶的是她与古大提琴(Gamba)演奏家乔纳森·里斯(Jonathan Rees)、鲁特琴演奏家亚历克斯·麦卡特尼(Alex McCartney)的紧密合作与互动,最后以14-21世纪的竖笛独奏曲目作为专辑收尾。专辑名《Ohrworm》意为“耳虫效应”,形容某段音乐在脑中不断重复的现象。这也是德彪斯希望传递给听众的,美妙的旋律一听难忘,持续在脑海中回旋。艺术家简介:塔贝亚•德布斯(Tabea Debus),德国木笛演奏家。曾在法兰克福音乐与表演艺术大学师从迈克尔•施耐德(Michael Schneider)教授,在伦敦皇家音乐学院师从帕梅拉•索比(Pamela Thorby)。在学习期间,她获得了德国音乐基金会(Deutsche Stiftung Musikleben)、德国学术交流服务中心(DAAD)和德国沃尔克斯研究基金会(Studienstiftung des Deutschen Volkes)的奖学金。塔贝亚•德布斯被《泰晤士报》描述为一位富有魅力的演奏家,她不断探索木笛音乐的视野,并在欧洲、哥伦比亚、新加坡、日本、马来西亚和美国等地广泛演出。她的精彩演出包括在威格莫尔音乐厅、伦敦、约克和布莱顿的早期音乐节、石勒苏益格•荷尔斯泰因音乐节、布雷肯巴洛克音乐节、博尔扎诺古音乐节、边缘巴洛克音乐节和爱丁堡国际音乐节上的独奏。乔纳森·里斯(Jonathan Rees)曾作为大提琴家和古大提琴(Gamba)琴演奏家与英国领先的历史表演和室内乐团合作,在全球各地演出。他曾以大提琴手和古大提琴(Gamba)琴独奏家的身份与古音乐学院、启蒙时代管弦乐团、十六乐队、ENO、布里顿小交响乐团、曼彻斯特卡梅塔、新音乐和所罗门结乐团合作。他曾与小提琴乐团Fretwork和Phantasm合作,是Newe Vialles的创始人之一。作为室内乐演奏家和独奏家,他曾在威格莫尔音乐厅、伦敦巴洛克音乐节、约克早期音乐节、布里斯托尔早期音乐节和欧洲各地演出。他曾被剑桥大学聘为17世纪法国街头歌曲的研究者。他曾在皇家音乐学院、市政厅音乐学院、剑桥大学和皇家北方音乐学院开设历史表演课。他还担任音乐工作坊的负责人,并在布里斯托尔著名的年度音乐节“真正的古典接力”中指导和演出了五年。他是皇家音乐学院的准会员。在音乐的世界之外,他花了很多时间做堆肥和种植植物,以养活人类、蜜蜂、蝴蝶,甚至是奇特的幸运绿蝶。亚历克斯·麦卡特尼(Alex McCartney)鲁特琴演奏家。经常被要求作为伴奏和独奏家,在英国和国外广泛演出,并定期与艺术家合作,例如古代音乐学院,启蒙时代乐团,英语音乐会,英语巴洛克风格独奏家,早期歌剧院公司,皇家歌剧院和皇家芭蕾舞团等。亚历克斯经常通过广播和电视进行现场表演。亚历克斯定期录制唱片,并且是自己的唱片公司Veterum Musica的驻地艺术家,他发行了他的首张个人专辑广受好评。2015年,亚历克斯撰写了他的第一本书《记忆理论:音乐(Memory Methods:Music)》,它为通用和音乐记忆方法提供了一种实用,无障碍的方法。业余时间,他喜欢在自己位于格拉斯哥的工作室里制作鲁特琴。台州注塑厂家用小鲤营销导航
专辑简介:十四位音乐家和歌手组成的乐队为观众献上无指挥的现场演出歌剧《布宜诺斯艾利斯的玛丽亚》(Maria de Buenos Aires),并录制成本专辑。《布宜诺斯艾利斯的玛丽亚》是阿根廷探戈大师皮亚佐拉(Astor Piazzolla)唯一的一部探戈歌剧(Tango Operita),也是历史上第一部探戈歌剧。歌剧剧本由乌拉圭诗人、剧作家欧拉帝沃·费雷(Horacio Ferrer)撰写。《布宜诺斯艾利斯的玛丽亚》一剧,叙述了女主角玛丽亚不幸的命运。她是神灵醉酒时创造出的女子,出生在布宜诺斯艾利斯贫穷的郊区。在前往市中心的途中玛丽亚被探戈音乐所引诱,使她的人生开始堕落。玛丽亚因贫病逝世后,一群老鸨和盗贼在追思弥撒上聚集在她的身边,小丑般的分析她的死因。她的灵魂也被神遗忘了,整日在冥府、也就是这座城市中,不停歇的游荡。最后,一位同情她的幽灵将重生的玛丽亚带回人间。歌剧传承了传统探戈的对诱惑、死亡主题的关注,用魔幻和超现实主义的手法,穿越时空地呈现玛丽亚的生死命运,表达了对欲望和虔诚的思考。 作曲家简介:阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉(Ástor Pantaleón Piazzolla,1921年-1992年),阿根廷作曲家、班多纽手风琴(Bandoneon)演奏家。作为作曲家的皮亚佐拉,以全方位系统的古典音乐训练为基础,创造性地融合传统古典音乐与爵士乐的作曲风格,将探戈音乐从通俗流行的舞蹈伴奏音乐提升为可以单独在舞台上展示的具有高度艺术性,并能表达深刻哲理的纯音乐形式,并由此创立了“新探戈音乐”(Tango Nuevo)乐派,成为阿根廷文化的代表人物之一,以及南美音乐史上的重要人物。 作品简介:皮亚佐拉在这部歌剧中以探戈舞曲为基础,表达出各种情绪和情境:抒情的、浪漫的、放荡不羁的;忧伤的、黑暗的、神秘的;恐怖的、宗教性的、戏剧冲突的——这些音乐情绪是传统探戈音乐从未能表现的。其中最著名的段落包括器乐的《赋格与神秘》(Fuga Y Misterio),《黎明探戈》(Tangata Del Alba),《探戈快板》(Alegro Tangabile);玛莉亚的唱段,包括《我,玛莉亚》Yo Soy Maria,《华尔兹之诗》( Poema Valseado)等等。需要提到的是,其中的很多名词,如Tangata,Tangabile都是皮亚佐拉首创的。Tangata是指探戈(Tango)和奏鸣曲(Sonata)结合的曲式;Tangabile是探戈(tango)和如歌 (Cantabile) 结合的一种音乐风格。第一幕中最著名的《我,玛莉亚》,其旋律完全取自第二幕中的《圣母领报米隆加》(Milonga De La Anunciacion)。在圣经里,圣母玛丽亚通过天使加百列知道了孕育耶稣的消息;而剧中玛莉亚也得知了消息、孕育并自我重生。这种呼应的安排,更使得这部作品意味深刻。
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